50 Styles Artistiques à Insérer dans vos Prompts

Bienvenue dans la 5ème partie de mon tutoriel sur le photoréalisme IA & le vocabulaire utile à utiliser dans vos prompts.

Dans les parties précédentes, vous avez pu découvrir:

• 1/ Les bases du vocabulaire photo à intégrer dans vos prompts

• 2/ La lumière en photographie : éclairage, direction…

• 3/ 50 idées de prompts: techniques, effets, styles...

• 4/ Les couleurs : contrastes, palettes, ambiances…

Ce 5ème article sera structuré comme la 3ème partie, c’est-à-dire une liste de thèmes et styles artistiques à découvrir et qui peuvent servir à rendre vos images encore plus réalistes.

Les styles ont un impact sur l’esthétique globale de l’image.
Avec du recul, sur plus de 9300 images générées sur Midjourney, il y a 3 catégories de styles qui ressortent de toutes ces générations, et que j’aime utiliser :

• Vintage & rétro

• Moderne & futuriste

• Minimaliste & studio (marketing)

Voici une maxi liste de styles à explorer, avec ce personnage de référence:

Vintage & retro

Ces styles évoquent la nostalgie, et des atmosphères d'autrefois, tout en générant des images IA réalistes.
Chaque style a des teintes / couleurs et textures uniques, ainsi que des éléments visuels propres aux décennies et époques passées.

J’adore les images IA retro, ou vintage. J’ai sélectionné mes préférées !
Certains le savent déjà, j’adore mélanger des thèmes retro à des thèmes futuristes.

Styles et effets des plus anciens au plus récents :

• Daguerreotype: Early photography, monochrome, detailed, historic.

• Tintype: Vintage, metallic, monochromatic, historic, antique.

• Sepia: Warm, brownish, antique, classic, nostalgic.

• Classic Hollywood: Glamorous, monochrome, nostalgic, iconic.

• Pin-Up: Glamorous, retro, bold, playful, vintage.

• Film Noir: Dark, moody, high contrast, 1940s-1950s cinema.

• Pinhole: Soft-focus, dreamlike, nostalgic, simple, vintage.

• Holga: Lo-fi, vignetted, colorful, dreamlike.

• Polaroid: Instant photography, nostalgic, white borders, faded colors.

• Analog: Grainy, authentic, textured, nostalgic.

• Kodachrome: Vibrant, rich colors, nostalgic, iconic, vintage.

• Ektachrome: Bright, colorful, retro, slide film, classic.

• Cross-Processing: High contrast, vibrant, experimental, vintage look.

• Lomography: Colorful, unpredictable, lo-fi, experimental, retro.

• Retro-futuristic: Nostalgic, futuristic, sci-fi, visionary.

  Cassette Futurism, Atomic Age, Atompunk, Retrowave…

• 1940s Wartime, 1960s Psychedelic, 1970s Bohemian, 1980s Disco…

Moderne & futuriste

Ces styles apportent une touche de “science-fiction” avec des images épurées ou innovantes. Elles sont souvent inspirés par la technologie et évoquent des ambiances futuristes, notamment en intègrant des éléments design ou avant-gardistes.

Voici une liste du plus sombre au plus lumineux :

• Dystopian: Dark, oppressive, dystopian, futuristic, dramatic.

• Post-apocalyptic: Dark, devastated, dystopian, survivalist, atmospheric.

• Cyberpunk: Neon, dystopian, technological, dark, urban.

• Neon Noir: Dark, dramatic, neon, high contrast, mysterious.

• Steampunk: Industrial, Victorian, mechanical, retro-futuristic, detailed.

• Sci-fi: Technological, space, futuristic, visionary, otherworldly.

• Experimental: Avant-garde, innovative, unconventional, daring, bold.

• Techno-minimalism: Simple, clean, technological, efficient, futuristic.

• Biomimicry & Biotech: Nature-inspired, organic, futuristic, sustainable, innovative.

• Synthwave & Retrowave: Neon, retro-futuristic, 1980s, vibrant, aesthetic, synthetic.

• Virtual Reality (VR) & Augmented Reality (AR): Immersive, interactive, digital, futuristic, experiential.

• Space Age: Inspired by space exploration, futuristic, sleek, innovative.

• Utopian: Idealistic, bright, harmonious, futuristic, perfect.

• Holographic: 3D, futuristic, vibrant, iridescent, digital.

Minimalisme & studio (marketing)

Ces styles privilégient la simplicité, les lignes épurées, et une esthétique de photographe professionnel. Souvent utilisés dans la photographie de marketing et commerciale pour mettre en valeur les produits et concepts de manière claire et élégante.

J’aime beaucoup les thèmes “minimalist…” ou “conceptual…” qui proposent des images IA avec une composition épurée.

Tous ces styles peuvent être mélangés, par exemple, conceptual + minimalist + high key…

Voici une liste du plus simple au plus détaillé :

• Clean Lines: Sharp, clean, modern, aesthetic, professional.

• Negative Space: Empty spaces, clean, modern, focus, aesthetic.

• Monochrome: Single color, simple, aesthetic, minimalist, impactful.

• Black & White: High contrast, classic, timeless, dramatic, elegant.

• Lighting variations (High Key & Low Key): Bright, light, low contrast, elegant, clean // Dark, dramatic, high contrast, mysterious, sophisticated.

• Flat Design: Simple, clean, colorful, modern, aesthetic. Ne fonctionne pas pour tout.

• Flat Lay: Top-down view, organized, aesthetic, marketing, stylized. Ne fonctionne pas pour tout.

• Color Blocking: Color blocks, high contrast, vibrant, modern, stylized.

• Symmetry & Geometric: Balanced, harmonious, aesthetic, satisfying, modern, sharp shapes, structured

• Conceptual: Abstract, idea-driven, creative, minimalist, aesthetic.

• Product Photo: Detailed, clear, marketing, professional, studio. Ne fonctionne pas pour tout.

• Corporate: Professional, clean, quality, modern, marketing.

• Fine Art: Creative, aesthetic, emotional, high-quality, unique.

Pour apprendre à écrire vos prompts, et à générer des magnifiques images Midjourney, n’hésitez pas à vous procurer ci-dessous mon guide sur Amazon :

Merci d’avoir lu cette 5ème partie de mon tutoriel sur le réalisme IA et le vocabulaire utile pour vos prompts.
Nous avons exploré de nombreux styles artistiques pour rendre vos images encore plus réalistes et personnalisées. Du vintage au futuriste, et des esthétiques minimalistes...
Chaque style apporte une dimension unique à vos créations IA, et bien sur vous pouvez les mélanger pour tester de nouveaux résultats, souvent inattendus !

Continuez à expérimenter et à combiner ces styles avec le vocabulaire des articles précédents pour créer des images encore plus personnelles et réalistes.

À bientôt pour la 6ème partie ! 😄